Имя Владимира Олеговича Баяндина — музыканта, преподавателя флейты музыкального колледжа им. Курмангазы, руководителя ансамбля «Атамекен» — хорошо известно в музыкальных кругах. Его воспитанники учатся в престижных консерваториях Казахстана и России, играют в составах ведущих оркестров страны. А ансамбль, который он создал, является непременным участником всех значимых культурных событий города. Коллектив также выступал перед первыми лицами страны и иностранными делегациями. Первоначальное название ансамбля — «Классика».
Вклад педагога в развитие культуры региона отмечен высокой наградой — медалью Ы. Алтынсарина. Звание «Мастер», высшая педагогическая квалификация, — ещё одно подтверждение признания его заслуг.
Владимир Олегович родом из Семипалатинска. Именно там, будучи мальчишкой, он увлёкся музыкой. Консерваторию окончил в Алма-Ате и там же познакомился со своей будущей супругой Альбиной Оразовной Мусакуловой, которая и уговорила мужа переехать в Уральск, откуда она сама родом. Практически сразу он стал преподавать в музыкальном колледже и создал ансамбль деревянных духовых инструментов, в состав которого вошли четыре музыканта. С годами коллектив неоднократно менялся, но неизменным в нём остаётся трио — сам Владимир Олегович (флейта), его супруга Альбина Оразовна (фортепиано) и Валерий Евгеньевич Пузаткин (гобой).
Первые годы музыканты играли в классах колледжа после занятий, разучивали новые мелодии, оттачивали уровень исполнительского мастерства.
— Впервые коллектив выступил на юбилее Валентины Плетнёвой в ДМШИ № 1 в 1986 году. Нас тогда заметил директор областной филармонии Донедиль Кажимов, который сразу же пригласил работать. В составе четырёх человек нас зачислили в штат филармонии, — вспоминает Владимир Олегович.
— В то время в городе больше было развито эстрадное направление, а классической музыки — мало, — рассказывает Альбина Оразовна. — На первом этапе становления наш ансамбль поддержал художественный руководитель филармонии, ветеран Великой Отечественной войны Юрий Иванович Савельев. Это был человек высокой интеллигентности, представитель советской профессуры. Он находил нам ноты старинных музыкальных произведений — в то время это было достаточно сложно — сам аранжировал их. Мы бережно храним память о Юрии Ивановиче: по его биографии снят документальный фильм, а его аранжировки до сих пор звучат на наших концертах.
После отъезда Льва Барковского (фагот) в Саратов в ансамбле играла виолончелистка Елена Бородулина. Сотрудничал М. Ф. Елизаров (кларнет). Мы расширяли репертуар, начали играть произведения композиторов — представителей стилей романтизма и импрессионизма. На 20-летие ансамбля Лев Барковский приехал из Саратова. В настоящее время он работает в Саратовской консерватории имени Собинова. Мы по-прежнему поддерживаем связь.
Неоднократно ансамбль принимал участие в престижных музыкальных конкурсах. Сначала попробовал свои силы на открытом Всероссийском конкурсе в Сызрани, где был отмечен грамотой в одной из номинаций. В 2006 году «Классика» стала дипломантом международного конкурса «Современное искусство и образование», который проходил в Москве. Именно тогда у музыкантов появились костюмы XVIII века — их сшили в мастерской Большого театра по историческим эскизам. Там же изготовили парики и обувь.
До переименования музыканты несли в массы в первую очередь классическую музыку и для этого использовали самые разные методы просветительской работы. Один из концертов был посвящён творчеству короля Пруссии Фридриха Второго, который сочинил немало музыкальных произведений и сам играл на флейте. Концерт «Моцарт и Сальери» поставлен как мини-спектакль, на котором звучала музыка этих двух великих композиторов и демонстрировались кадры одноимённого фильма, снятого по мотивам «Маленьких трагедий» Пушкина. Древнегреческая легенда о происхождении флейты воплотилась на концерте, посвящённом юбилею Владимира Олеговича Баяндина. В репертуар вошла музыка Востока — на этом концерте исполнялись произведения композиторов Казахстана и Средней Азии, в том числе нашего земляка Назиба Жиганова. Сейчас коллектив переименован в «Атамекен», но художественный руководитель уверен, что это только добавило перспектив. Список произведений, которые стали играть музыканты, расширился.
О работе Владимир Олегович может говорить бесконечно много, но всё-таки основной своей деятельностью он считает педагогику. Его гордость — его ученики. К нему они приходят как неоперившиеся птенцы, а в его руках превращаются в белых лебедей. У него — десятки учеников. Одни учатся в Астане, Алматы, Казани, другие уже работают. Но сколько бы лет ни прошло, ученики не забывают своего любимого учителя. Если приезжают на каникулы или гастроли в родной город — обязательно заходят в музыкальный колледж им. Курмангазы, где всегда могут застать Владимира Олеговича и познакомиться с его новыми воспитанниками.
— Он очень добрый человек, замечательный педагог, который любит своих учеников. А они относятся к нему как к родному отцу. В каждого он вкладывает частичку своего сердца, — говорят коллеги.
Человек по своей натуре очень скромный, Владимир Олегович не любит рассказывать о себе, тем более — перечислять свои регалии. Он просто продолжает делать дело, которому посвятил всю свою жизнь: учит музыке своих учеников, руководит талантливым музыкальным коллективом и дарит своё исполнение зрителям.